Время до открытия нового театрального сезона в Орском драматическом театре стремительно истекает — осталось всего лишь неделя. Ожидаемым событием станет премьера комедии «Сирано де Бержерак» (12+), работа над которой подходит к завершающему этапу. На сцене активно устанавливаются декорации, актеры примеряют костюмы, репетируют и даже фехтуют. Орская хроника побывала за кулисами, чтобы узнать о ходе подготовки.
Совсем скоро зрители смогут насладиться новым спектаклем «Сирано де Бержерак». Одна из самых захватывающих частей этой комедии — сцены поединков на шпагах, которые обещают стать настоящим зрелищем. Мы поинтересовались, как актерам Орского театра удалось быстро освоить искусство сценического фехтования. Обучение артистов проводил Данила Сайфуллин, доцент кафедры актерского мастерства Оренбургского государственного института искусств имени Ростроповичей и актер областного драматического театра имени Горького.
«На самом деле, я не обучал, а помог вспомнить азы», — с улыбкой делится Данила Сергеевич. — «Еще в университете будущие актеры изучают сценическое фехтование как часть своей подготовки. Я преподаю этот предмет уже более восьми лет и также принимаю участие в лабораториях Международного фестиваля «Серебряная шпага». В Орск я приехал по приглашению, чтобы освежить знания коллег и поставить несколько пластических сцен.»
По словам нашего собеседника, фехтование на сцене — это не только способ сделать спектакль более зрелищным. Это еще и психофизическая тренировка. Боевое искусство объединяет актерское мастерство, концентрацию и координацию движений: чувство ритма и умение управлять своим телом. Однако на первом месте — техника безопасности. Об этом наставник напоминает, держа в руках специальный реквизит.
«Шпага-то настоящая?» — поинтересовались мы у него.
«Это спортивный эспадрон. Его металлическое острие затуплено и загнуто, но все же оно небезобидное. Об этом всегда стоит помнить», — подчеркивает Сайфуллин.
Актеры театра также уделяют внимание безопасности, но при этом не собираются экономить на эмоциях зрителей. В сценах фехтования будут участвовать как мужчины, так и женщины. Даже исполнительницы роли Роксаны — главной героини — примут участие в боевых сценах, пусть и в небольшом эпизоде. Это не случайно, так как события пьесы разворачиваются в семнадцатом веке, когда дамы могли выяснять отношения на шпагах. Сражались они порой более хладнокровно, чем мужчины.
Кульминационная сцена фехтования развернется в конце первого акта, а самый эффектный момент — когда одному из персонажей приставят эспадрон к шее. Это точно стоит увидеть!
Данила Сайфуллин отмечает, что в российских театрах редкость — постановки, включающие сцены фехтования. Режиссеры иногда прибегают к различным художественным приемам, чтобы изобразить самую острую фазу конфликта не боем в прямом смысле слова, а его имитацией.
Таким образом, предстоящая премьера «Сирано де Бержерак» в Орском драматическом театре обещает стать ярким событием, которое привлечет внимание зрителей и подарит им незабываемые эмоции. Актуальность таких спектаклей возрастает, ведь они не только развлекают, но и демонстрируют высокий уровень театрального искусства.